Cette visite découverte d’une heure et demie propose une première approche du musée et de ses collections. Pourquoi un musée Camille Claudel à Nogent-sur-Seine ? Que signifie la prolifération de sculptures dans l’espace public ? Qu’est-ce que la sculpture d’édition ? Quelles sont les nouvelles formes de représentation du mouvement qui symbolisent si bien le XIX^e siècle ? Replacée dans le contexte de la création sculpturale de son époque, la personnalité de Camille Claudel apparaît nettement.

Crédit photographique : Camille CLAUDEL, Aurore, vers 1900. Nogent-sur-Seine, musée Camille Claudel © Marco Illuminati

Les techniques en question

Cette visite invite à découvrir les collections du musée Camille Claudel sous l‘angle des techniques. Du choix des matériaux à celui des spécialistes qui interviennent sur l’œuvre, elle permet de comprendre le rôle des acteurs qui prennent part à la réalisation d’une sculpture, la manière dont les artistes se forment et les relations qu’ils entretiennent avec les commanditaires et les praticiens.

Crédit photographique : Moule de fonte à la cire perdue. Nogent-sur-Seine, musée Camille Claudel © Marco Illuminati

Les Causeuses sont incontournables dans l’œuvre de Camille Claudel. Les visiteurs sont invités à les découvrir par la description et par l’approche tactile d’un exemplaire en bronze.

Cette visite est destinée aux visiteurs déficients visuels pour que chacun puisse accéder à une perception plus riche des collections du musée.

Crédit photographique : Visite descriptive et tactile au musée Camille Claudel. Nogent-sur-Seine, 2018 © Musée Camille Claudel

La mission des enfants, s’ils l’acceptent, est de représenter les participants qui posent pour le groupe le plus rapidement possible !

Crédit photographique : Atelier de pratique artistique au musée Camille Claudel, Nogent-sur-Seine, 2019 © musée Camille Claudel

Tout le monde sait faire un escargot en argile ! Vraiment ? Avez-vous vu la coquille réalisée par Georges Gardet ? Cette activité pour petits et grands sera l’occasion de modeler un escargot ou sa coquille puis d’imaginer son histoire et lui ajouter un environnement, des amis…

Crédit photographique : Atelier de pratique artisitique au musée Camille Claudel. Nogent-sur-Seine, 2019 © Musée Camille Claudel

La cire est un matériau malléable, qui comme l’argile, peut être utilisée pour élaborer un projet. Sa texture rend cette matière agréable à toucher. Vous réaliserez une tête de cire, en cherchant son volume, et en étant attentifs aux creux et bosses.

Crédit photographique : Atelier de pratique artisitique au musée Camille Claudel. Nogent-sur-Seine, 2019 © Musée Camille Claudel

Cette visite découverte d’une heure et demie propose une première approche du musée et de ses collections. Pourquoi un musée Camille Claudel à Nogent-sur-Seine ? Que signifie la prolifération de sculptures dans l’espace public ? Qu’est-ce que la sculpture d’édition ? Quelles sont les nouvelles formes de représentation du mouvement qui symbolisent si bien le XIX^e siècle ? Replacée dans le contexte de la création sculpturale de son époque, la personnalité de Camille Claudel apparaît nettement.

Camille CLAUDEL, Aurore, vers 1900. Nogent-sur-Seine, musée Camille Claudel © Marco Illuminati

Profitez d’une nocturne au musée pour rencontrer l’artiste en résidence, découvrir sa démarche, ses pistes de réflexion et quelques-unes de ses vidéos.

Crédit photographique : C’EST VRAI, 2018 © Elsa Abderhamani 

Cette dernière visite thématique en lien avec l’exposition temporaire À rebrousse-temps est l’occasion de renouveler le regard sur les collections en proposant des dialogues inédits avec des œuvres d’artistes contemporains.

Crédit photographique : Camille CLAUDEL, La Valse, Nogent-sur-Seine, musée Camille Claudel © Marco Illuminati / ORLAN, Robe de plis sans corps, Super Or, Galerie Ceysson, Paris © ADAGP, Paris, 2019

Monument ?

Rencontre avec les artistes Jeanne Gillard, Nicolas Rivet et Thu-Van Tran (en attente de confirmation pour Thu-Van Tran)

Avec Soap sculptures et Peau blanche, Jeanne Gillard, Nicolas Rivet et Thu-Van Tran interrogent les monuments publics, leur devenir et leur portée symbolique.

Cette rencontre sera l’occasion d’échanger avec les artistes et d’interroger le devenir des monuments entre éphémère et permanence, critique et engouement.

Crédit photographique : Vue de l'exposition« À rebrousse-temps », Thu-Van Tran, Peau blanche; Alfred Boucher, Monument au docteur Photinos Panas et Monument au docteur Louis Léopold Ollier © ADAGP, Paris, 2019 © Atelier Sigmas